Referenzen

Joscho Stephan und das Transatlantic Guitar Trio mit Richard Smith und Rory Hoffman kamen ins BIS-Zentrum für offene Kulturarbeit. Ich durfte diese drei humorvollen, lebendigen und fantastischen Musiker mit Licht- und Tontechnik in Szene setzen. Besonders war hierbei, dass alle drei Gitarre gespielt haben. So musste ich dafür sorgen, dass sich der Sound der Gitarren nicht zu sehr vermischt und alle drei Gitarren klar und definiert zu hören sind.

Der brillante Paul O'Brien kam zu uns ins BIS, wo ich ihn erneut treffen und dieses Mal mit Licht- und Tontechnik in Szene setzen durfte. Zuvor habe ich ihn an zwei verschiedenen Schulen erleben dürfen, wo er sein Talent in Sozialem Kontakt und Musik zu kombinieren wusste und die Kinder und Jugendlichen aktiv eingeladen und angeleitet hat, ihre innere Musik zu aktivieren, kennenzulernen und auszuleben. Er hat nicht nur das gesamte Publikum, sondern auch das BIS-Team, mich eingeschlossen, in den Bann gezogen. Seine liebe und wertschätzende Art, seine bewegenden und humorvollen Geschichten, seine gefühlvolle Musik und die Interaktion mit dem Publikum werden sicher einigen Menschen im Kopf verbleiben.

WirSindBaend. So nennen sich diese wilden Kerle. Das Foto entstand beim ersten Mal, als ich im Katho St. Andy den Sound für die Band gemacht habe. Was die Jungs besonders gut können ist Stimmung machen! Von der Theke bis zur Bühne blieben keine Füße still. Das spiegelt sich hier gut in meinem Ausdruck wieder. Sie verstanden allerdings auch was von friedlichem Zusammenleben, so haben sie zum "Schlagerstrudel" aufgerufen und um Vorsicht miteinander gebeten. Ein Konzert von WirSindBaend spricht - wie ich inzwischen nach weiteren 6 Konzerten mit ihnen feststellen durfte - alle Altersklassen an.

Kissin' Time war eine der ersten Bands die ich im BIS mit Licht- und Tontechnik begleiten durfte. Ihrem Namen als dienstälteste Kiss-Tribute Band Europas haben sie alle Ehre gemacht. Nicht nur waren ihre Kostüme und Instrumente bis ins Detail mit Liebe hergestellt, auch ihre Performance ließ keine Wünsche offen. Von fantastischen Soli bis hin zum klassischen Blutspucken war alles dabei und sicherte die volle Aufmerksamkeit vom Publikum und BIS-Team.

Blackest Sabbath spielte ebenfalls im BIS-Zentrum für offene Kulturarbeit. Hier war ich wieder für Licht- und Audiotechnik zuständig. Die Band präsentierte in gelungenem Stil fantastische Fertigkeiten an Instrumenten und Gesang. Ebenso haben sie auch persönlich einen bleibenden positiven Eindruck hinterlassen. Mit jedem Mitglied der Band habe ich ein Weilchen gequatscht.

Die Groove!Bigband hat im BIS-Zentrum für offene Kulturarbeit seit ich dort die Technik leite jetzt schon 2 Mal ihre Performance zum Besten gegeben. Da das BIS keine 200 Leute fasst war meine Aufgabe hier lediglich Lichttechnik zu machen, da die Band bereits akustisch gut rüberkam. Für ihre Weiterbewerbung an andere Locations habe ich ihnen Live-Mitschnitte zur Verfügung gestellt.

Die Goblins Of Saint Vith haben das BIS auf den Kopf gestellt und zum Beben gebracht! Da sie ihren eigenen Sound-Techniker im Schlepptau hatten, habe ich mich voll um die Lichttechnik gekümmert. Da ich mich hier gut auf diesen Job konzentrieren konnte, habe ich viele Akzente im Takt der Musik gesetzt und konnte selbst die Stimmung genießen.

Die Bucket Boys haben hohe Ansprüche an sich selbst und die Umsetzung des Abends, das war auch in der Performance sehr deutlich. Auf den Punkt, druckvoll und abgestimmt. Sie haben ihren eigenen Vibe, düster und geheimnisvoll. Persönlich sind sie zum Glück sehr liebe Menschen, denen wertschätzende Kommunikation und Respekt wichtig ist. Es hat Spaß gemacht und ich freue mich schon auf das nächste Mal, sie technisch begleiten zu dürfen. Das Bild stammt aus dem BIS. An dem Abend habe ich das Licht gesteuert und ihr Stammixer hat einen exzellenten Sound übertragen.

Miss Madison zieht mit ganz eigenen Sounds und Texten im Indie Vibe die Menschen in ihren Bann und die Körper in Bewegung. Ich durfte mich im BIS für sie auf die Lichtsteuerung fokussieren, während ihr Stammmixer einen hervorragenden Sound ins Publikum brachte.

Stephan Seidel kam zu meinem Vater ins Tonstudio TJAVA-Music um dort seine eigenen Kompositionen auf der Akustigitarre aufzunehmen. Er wünschte sich zusätzlich, dass aus diesen Kompositionen, die Geschichten erzählen, Videos werden. So kam es dazu, dass ich mit Kameras und Leuchten ins Tonstudio kam und das ganze festhielt. Tatsächlich haben wir uns danach gemeinsam an's Editing der Videos gesetzt, nach dem ich das Schnittmaterial geordnet, aussortiert und bereit gemacht habe. Um das perfekte Ergebnis zu erzielen saßen wir viele Stunden zusammen, haben gelacht, gesehen, gespürt und  ausprobiert, bis wir tief bewegt waren und alles saß. Er ist ein sehr lieber Mensch, der Wert auf Qualität legt, dem man sich automatisch gerne öffnet und der genau weiß was er möchte. Ich freue mich auf das nächste Projekt mit ihm.